선농문화포럼

제30기 인문*교양(1) 강좌 후기

2026-04-24T16:50:09+09:00

◎ 강의일정: 26년 3/12(목) ~ 4/23(목) / 13:00 ~ 14:30 / 총 7회 운영

◎ 담당교수: 이동섭 /파리미술관, 역사로 걷다 著者

◎ 강의만족도 조사 결과

#송재철 회원 민화 개인전

2026-03-12T16:40:49+09:00

유네스코에서 한국의 무형유산에 관심을 가진 이유

2026-02-04T10:37:44+09:00

유네스코에서
한국의 무형유산에
관심을 가진 이유

유네스코와 한국의 무형유산정책, 민속원, 695쪽
임돈희ㆍ로저L.자넬리 외
임돈희 동국대학교 석좌교수, 서울사대부고 15회 졸업

모든 문화는 나름대로
다 중요하고 가치가 있음을
인정하자는 것이다.

문화상대주의. 유네스코는 2001년에 문화 다양성을 선언하고 2003년에는 다양성과 평등성을 골자로 하는 ‘무형 문화유산보호협약’을 채택한다. 이는 ‘탁월한 보편적 가치를 지니는 문화유산 (유형유산) 협약’ (1972) 이 후 30년만이고 한국에 비해 40년 늦은 선택이었다. 이 협약에는 무형유산을 가름하는 ‘탁월한 보편적 가치’라는 말이 없다. 만리장성은 위대한 작품이기에 유형문화재가 됐다는 식의 배경 이유 말이다. 즉 모든 문화는 나름대로 다 중요하고 가치가 있음을 인정하자는 것이다.

파리의 오페라극장에서 공연하는 볼쇼이 발레가 고깔이나 갓을 쓴 무당들이 칼을 휘두르며 주문을 외치는 행위보다 우월한 것은 아니라는 것이다. 세계 각 지역의 민속문화가 비합리적이고 야만적이라는 인식은 산업사회를 거치면서 나타난 서구의 실증주의, 합리주의에서 비롯됐을 뿐이고, 정교하고 섬세한 서구식 엘리트 문화에 비해 동양이나 기타 지역의 민속 문화가 낡고 뒤떨어진 문화라고 여겨도 안 된다는 것이다. 남성위주의 문화에 비해 여성위주의 문화가 실제로 세상을 지배한다는 페미니즘 문화론도 함께 등장한 결과라고나 할까.

종묘제례 및 종묘제례악 (2001/2008), 아리랑 (2012), 김치와 김장 문화 (2013), 줄다리기 (2015, 필리핀 한국 캄보디아 베트남 공동 등재), 제주 해녀문화 (2016), 씨름 (2018 남북한 공동 등재) 등 유네스코에 등재된 우리나라 무형문화재는 23종목. 19종목에 저자가 앞장서 서 관여했다. 이 책을 펴낸 목적도 우리나라가 무형유산의 선진국임을 알리기 위해서라고 강조한다.

우리나라에 1962년 발포된 문화재법은 유형문화재, 무형문화재, 천연기념물로 나누어 관리토록 했다. 초대 무형문화재분과 위원장 (1961~1967)을 지낸 임석재(任晳宰, 1903~1998) 전 서울사대 교육학과 교수는 저자의 선친. 저자는 2001년부터 2015년까지 무려 14년 동안 무형문화재 분과위원장을 지냈으니 수십 년 동안 우리나라 무형유산은 이들 부녀가 관리했다고나 할까. 유네스코와의 관계가 본격적으로 시작된 계기는 한국의 ‘인간문화재 Living Human Treasures’ (법적 용어로는 무형문화 기능보유자) 제도가 1993년에 유네스코에 소개되면서부터이다. 1993년 유네스코는 각국에 한국과 같은 인간문화재 제도를 도입할 것을 권고한다. 그 사이 그리고 그 이 후에 저자는 유네스코의 등재 심사위원을 역임하고 관련 세미나나 학술대회에 적극 참여, 참가하면서 세계 유형문화유산의 지위 격상은 물론 한국 무형문화를 세계에 알리는데 앞장섰다.

제1부 한국의 무형유산 보호정책에는 문화재보호법과 무형문화 제도, 정책의 변화, 국가유산청 출범까지 자세히 기록돼 있다. 법과, 무형 문화유산과 공동체, 典型 등과 관련해 황권순, 함한희, 허용호 등 전문가의 기고도 실었다. 제2부에는 유네스코 무형유산 보호정책이 어떻게 태동했는지, 협약의 내용은 무엇인지가 기술돼 있다. 제3부에는 2003년 유네스코 무형유산 보호 협약 이후 한국의 무형유산 지형의 변화된 모습을 박성용, 김용구, 함한희의 기고를 통해 소개했다. 아울러 한국의 아리랑, 김치와 김장문화 등의 등재 과정을 구체적으로 소개했다. 유네스코 이름으로 수여했던 아리랑 상 (2001~2005) 과 전주시가 주관하는 전주 세계무형유산 대상도 그 추진 과정과 현 상황이 자세히 소개돼 있다. 모든 주제에 대한 빈틈없는 자료가 눈길을 끈다. 유네스코와 한국의 모든 결정, 행사, 세미나까지 그 배경과 분석이 곁들여 있다.

저자는 서울대학교 문리과대학에서 고고인류학을 전공하고 미국 펜실베니아 대학교에서 민속학 박사 학위를 받은 동국대학교 종신 석좌교수이자 학술원 회원. 현시점에서는 공동체 중심의 무형문화유산 보호와 원형 위주 정책에서 변화와 재창조를 인정하는 典型주의로의 이행이 핵심 본질이라고 지적한다, 또 인위적 보호의 문제, 문화의 권력화를 앞으로 풀어야 할 과제로 꼽는다.

아리랑을 유네스코에 등재한 직후 ‘우리 고유문화가 중심이 된 한류가 세계인들에게 감동을 주는 것을 보고 싶다’던 그의 바람 (609쪽)은 영화 케데헌 (K-pop demon hunters)의 성공으로 현실화 돼 더 할 나위 없이 감개가 무량하다고. 그럼에도 무형유산센터 건립, 연구인력 강화, 관련 NGO의 수 증가, 한국인 유네스코 총장 등장 등, 희망목록을 나열하는 이 팔순 저자의 눈은 소녀처럼 반짝인다. 다음에는 불교 색채를 뺀 발우공양을 유네스코에 등재하고 싶다면서. 이 책의 인세도 모두 무형문화학회에 기증할 예정이다. 공동저자로 표기된 故로저 자넬리 RogerL. Janelli 박사는 저자의 부군으로 함께 펜실베니아 대학교에서 민속학 박사학위를 받고 인디애나대학교 명예교수, 캘리포니아소재 버클리 대학 초빙교수를 지낸바 있다.

글 김춘옥
언론인, 前 단국대학교 교수

2026년 봄

2026-02-01T18:26:34+09:00

선농문화포럼 2026년 강좌 소식

2026-02-01T18:17:41+09:00

제6기 시니어 스마트폰

시니어를 대상으로 한 스마트폰 교실이 2025년 9월4일부터 매주 목요일마다 열려 12회로 끝났다. 줌, 구글메일, 제미나이, 블로그 여행 기록 등 실생활에 유용한 다양한 기능을 강의한 송귀옥 강사에 대해 수강생들은 높은 출석율과 만족도로 응답했다. 다음 번 스마트폰 교실은 26년 3월부터 시작한다. ※ 13p 공지참조

제3기 어반 스케치

이해경 작가와 함께하는 제3기 어반스케치 강좌가 25년 9월3일부터 매주 수요일 열렸다. 수강생들은 일상의 풍경을 소재로 그림 그리는 즐거움을 만끽했다. 아울러 스케치를 마칠 때는 아이디어를 공유하며 소통하는 평가시간을 가졌다. 다음 어반스케치 강좌는 3월에 개강하며 그림에 관심있는 회원은 누구나 참여할 수 있다. 수강료는 3개월에 10만원. 재료비는 별도다. ※ 32p 공지참조

제29기인문·교양강좌

만화가 이원복 (前 덕성여대총장) 씨가 선농문화포럼이 주관하는 교양강좌에서 ‘왕가의 역사를 통해 본 세계사의 맥락’을 주제로 강의했 다. 작년 9월부터 시작해 모두 8회. <선농 인문·교양강좌> 누적 수강생은 2만50명으로 710 회나 열렸다. 2025년 서울시 공익활동지원사업으로 선정된 이 강좌는 이로서 하반기 강좌를 성황리에 마무리했 다. 2026년 인문·교양강좌는 3월에 개강한다. ※ 09p 공지참조

제4기라인댄스

이희숙강사와 함께하는 라인댄스 강좌가 25년 9월11일부터 매주 목요일 열렸다. 경쾌한 음악에 맞춰 기본스텝과 안무를 익히는 라인댄스는 중년의 활력을 끌어올리는데 크게 도움이 된다. 3월에 다시 시작하는 새봄, 라인댄스강좌는 모두에게 열려 있다. 4개월에 10만원 ※ 17p 공지참조

제5기 민화교실

동아리 모임으로 꾸준히 활동을 이어가고 있는 민화교실은 매주 금요일 모임을 갖는다. 2023년 9월부터 시작한 이 강좌는 (사)한국민화 협회 박부덕 강사의 지도로 전통 민화에 관심있는 회원은 누구나 참여 할 수 있다.

제9기 오페라 산책

양현주교수와 함께하는 제9기 오페라 산책 강좌가 25년 9월3일부터 12주 동안 열렸다. 지난 강좌에서는 도니제티의 사랑의 묘약(L'elisir d'amore), 푸치니의 나비부인(Madama Butterfly)과 잔니 스키키(Gianni Schicchi) 등 주옥같은 오페라 작품들이 소개됐다. 강의 내용은 작곡가 의 생애와 오페라의 전체적인 흐름. 음악 애호가 회원들의 호평을 받고 있다. 다음 오페라 산책은 오는 3월에 시작한다. ※ 12p 공지참조

성기학 이사장, 선농경영인회 초청 송년회

2026-02-01T18:05:37+09:00

2025년 연말을 맞아 선농경영인회(회장: 장세준, 30회) 송년회가 선농포럼 성기학이사장 초청으로 성대하게 열렸다.

12월23일 동숭동 소재 영원무역 오피스에서 열린 이날 행사에는 상공부장관을 역임한 이희범(19회) 부영그룹회장, 김윤종(16회) 선농포럼 이사등 60여명의 회원들이 참석했다.

성회장은 송년회 선물로 참석자 전원에게 노스페이스 더플백을 선물했다.

참석자들은 행사 말미에 추첨을 통해 등산용 백팩과 여성용 핸드백 등을 받았다. 회원들은 서로의 안녕과 건강을 기원하며 송년회를 마쳤다.

심명종 한국오라클 전무, 사대부고 이공학 특강

2026-02-01T18:02:35+09:00

서울사대부고 학생들을 위한 이공계 진로 강연에 선농문화포럼이 전문강사를 지원했다. 강연자는 심명종(31회) 한국 오라클 전무. ‘IT는 모든 산업의 기반, AI가 바꿀 미래를 준비하라!’를 주제로 25년 11월 17일에 열렸다. 빠르게 변화하는 기술 환경 속에서 미래를 준비해야 하는 젊은 세대에게 작금의 IT와 AI 산업의 흐름과 전망을 알기 쉽게 전달하며 이공계 진로를 고민하는 학생들에게 실질적인 정보와 동기를 제공하는 뜻깊은 자리였다. 선농문화포럼은 2026년에도 이공계 진학을 희망하는 학생들을 위한 강좌를 지원할 예정이다

선농문화포럼 제30차 이사회 개최

2026-02-01T17:50:31+09:00

선농문화포럼 제30차 이사회 개최

사단법인 설립 16주년을 맞이한 선농문화포럼은 지난 1월21일 영원무역 명동빌딩에서 10명의 이사진이 참석한 가운데 제30차 이사회를 개최했다. 이날 이사회에서 성기학 이사장과 이사진은 사무국 임혜진 부장으로부터 2025년 사업보고를 청취하고, 2026년 사업계획과 예산 결산(안)을 승인했다.

성기학 이사장은 인사말에서 "여러모로 어려운 시기에 선농문화포럼에 아낌없는 지원을 해주신 이사진의 후의에 감사드린다"고 말했다. 이사회에선 금융위원장을 역임한 전광우 이사가 세계정세와 국내 경제상황을 주제로 짧은 강연을 했다. 이사회가 끝난 후, 임원진은 명동 퍼시픽호텔에서 오찬을 겸한 신년하례를 가졌다.

이인호 이사가 "새해 모두 건강하시기를 기원한다"고 신년 인사 를 하자 김필규 이사는 "좋은 분들 모시고 미력하나마 선농문화포럼의 발전에 일조하겠다"고 화답했고, 이규용 이사는 "평소 존경하는 선배님들이 올해도 건강하고 활발하게 활동하시기를 기대한다"고 덕담을 했다.

한편 선농문화포럼은 올해 상반기 사업을 마치고 오는 7월 차기 이사회를 개최할 예정이다.

성기학 이사장, 1억원 기부

영원무역 성기학 회장은 지난해 12월24일 선농문화포럼에 1억원을 기부했다. 성회장은 2011년 사단법인 선농문화포럼 법인 설립시 3억 원의 출연금을 시작으로 2021년 3억원, 그리고 2022년부터 지난해까 지매년 1억원을 쾌척 했다.

2026년 선농문화포럼 이사진 명단

나를 찾아준 2주간의 남미여행

2026-02-01T17:34:33+09:00

최정예
前 한양대학교 어린이복지센터 원장

나의 버킷리스트 중 하나였던
남미 여행은 오랫동안 마음 속에만 머물러 있었다.

10월 22일 LA에서 하룻밤을 보내고 다음 날 페루로 가는 일 정을 드디어 실행에 옮겼다. LA에 머무는 동안 친했던 사대부 고 동창을 호텔에서 만났다. 짧은 만남이었지만, 먼 곳에서 왔 다며 호텔까지 찾아와 준 친구가 몹시 고맙고 반가웠다. 서울 에서 페루까지의 비행시간은 약 19시간 30분이었다.

공항에서 가이드를 만나 호텔로 이동하는 동안 페루의 상황에 대해 들을 수 있었다. 구도시에서는 부정부패에 항의하는 시위가 한창이라고 했다. 가이드는 페루에서 30년 넘게 거주한 열정적인 분이었다. 다음 날 쿠스코로 이동했다. 해발 3399m의 고산지대다. 고산병을 대비해 숙소는 해발 2400m의 우르밤바에 잡았다. 지난해 무스탕 트레킹 때도 고산병약을 준비했지만 복용하지 않았던 기억이 났다.

이튿날 기차와 버스를 이용해 마추픽추로 향했다

잉카제국 최후의 요새이자 공중도시 해발 3300m 높이에 위치 한 마추픽추는 세계문화유산으로 콘도르의 신전과 계단식 경작지가 경이로웠다. 기차를 타고 다시 쿠스코로 이동했다. 짧은 시간이었지만 창밖으로 펼쳐지는 자연을 바라보니 마음이 넉넉해 졌다. 쿠스코 광장은 밤이 되자 야경과 기념품 상점, 그리고 커다란 유기견들이 뒤섞인 독특한 풍경을 보여줬다. 음식점마다 음식은 화려했지만 내 입맛에는 잘 맞지 않았다.

여행 5일째에는 고대 잉카 유적지 답사가 있었다.

잉카제국의 제례장이었던 켄코 유적지는 특히 인상 깊었다. 이 곳은 과거 차가운 기운과 코카잎으로 마취해서 수술을 하거나 미이라를 만들던 장소로, 지하의 신을 모시는 곳이라고 한다. 설명을 듣고 보니 이유 없이 싸한 느낌이 들었다.

다음 목적지는 볼리비아였다

해발 4000m가 넘는 고산 도시 라파즈는 공항 자체도 고도가 매우 높아 멀리서 6400m가 넘는 설산이 보였다. 중앙광장에는 비둘기가 유난히 많아 도시가 더 지저분해 보였고 사람 머리 위에 여러 마리가 앉아 있는 모습도 흔했다. 길거리에는 커다란 유기견들이 누워 있었고, 원주민 여성들은 풍성한 치마를 입고 다녔다. 대통령궁 앞에서는 전통 복장의 군인이 있었는데 이곳은 남미에서 원주민 비율이 가장 높은 나라라고 한다. 경상도 크기만 한 땅이 끝없이 펼쳐진 우유니 사막은 압도적으로 넓었다. 차를 타고도 한참을 달려야 했다. 바닷물이 빠져나가지 못한 채 햇볕에 증발하며 소금으로 변한 곳이라 자동차 부식이 빠를 것 같다는 생각이 들었다. 만국기가 걸린 곳에는 태극기도 보였다. 사막 끝자락에는 ‘선인장 섬’이 있었는데 내 키보다 훨씬 큰 선인장들이 꽃봉오리를 달고 섬 전체를 채우고 있었다.

다음 날 비행기를 타고 브라질로 이동했다.

이과수 폭포를 보기 위해 우의를 입고 이동했다. 이과수 폭포는 나이아가라 폭포보다 수량이 훨씬 많아 보였고 물소리도 웅장했다. 폭포 위로는 흑제비들이 날아다녔는데 이 새들은 맹금류로부터 새끼를 보호하기 위해서 폭포 물줄기 속에 둥지를 튼다고 한다. 거센 물살을 가르며 오가는 모습에서 강한 모성애가 느껴졌다. 이번 여행을 통해 나이아가라는 인공폭포에 가깝고, 이과수는 완전한 자연 폭포라는 사실도 알게 됐다. 이번 여행은 한 대륙을 가로지른 만큼 비행기를 수없이 갈아탔고 브라질에서 한국으로 돌아오는 데만 약 22시간이 걸렸다. 우리나라 반대편에 위치한 정말 먼 나라들이었다. 남미 여러 나라의 문화와 풍경을 직접 접하고 온 이번 여행은 오래도록 내 기억 속에 남을 것 같다.

알폰스 무하: 빛과 꿈

2026-02-01T17:14:36+09:00

한국 - 체코 수교 35주년 기념 원화특별전

<알폰스 무하: 빛과 꿈 The Artist as Visionary>는 알폰스 무하를 아르누보의 거장을 넘어, 시대의 비전을 품은 예술가로 조명하는 특별전이다. 한국–체코 수교 35주년을 기념해 마련된 이번 전시는 2026년3월4일까지 더 현대서울ALT.1에서 열린다.

무하트러스트 소장품을 중심으로 유화, 석판화, 드로잉, 조각 등 총 143점을 선보이며 체코 국보 11점을 포함한 국내 최초 공개작 70여 점이 전시된다. 규모와 희소성뿐 아니라, 이번 전시의 핵심은 무하의 예술을 바라보는 새로운 관점에 있다.

전시는 연대기 대신 기억, 파리, 색채, 영성 등 주제별 구성으로 무하의 작업 세계를 풀어낸다. 사라 베르나르와의 협업으로 탄생한 포스터들은 ‘무하 스타일’을 확립했으며, 이후 그는 예술의 역할을 고민하며 조국 체코로 돌아가 <슬라브 서사시>를 통해 민족의 역사와 이상을 기록했다. 전시 후반부는 전쟁과 혼란 속에서도 인 류의 미래를 사유했던 무하의 시선을 조명한다. 반복되는 빛의 이미지는 이성·지혜·사랑이라는 그가 믿었던 가치와 맞닿아 있다. <빛과 꿈>은 무하를 장식적 이미지로 소비하지 않는다. 대신 예술로 시대를 사유하고 미래를 상상했던 비전 있는 예술가 알폰스 무하를 다시 만나는 전시다.

인상주의에서 초기모더니즘까지

2026-02-01T16:50:12+09:00

전시명

인상주의에서 초기 모더니즘까지, 빛을 수집한 사람들
메트로폴리탄박물관 소장 로버트 리먼 컬렉션

전시기간

2025. 11. 14.(금) ~ 2026. 3. 15.(일) *휴관일: 2026. 1. 1., 2. 17.

전시장소

국립중앙박물관 특별전시실 1

전시품

오귀스트 르누아르 <피아노를 치는 두 소녀>, 빈센트 반 고흐 <꽃 피는 과수원> 등 회화, 드로잉 총 81점

자료제공

국립중앙박물관

국립중앙박물관은 메트로폴리탄박물관 소장 로버트 리먼 컬렉션을 국내 최초로 공개하는 특별전 <인상주의에서 초기 모더니즘까지, 빛을 수집한 사람들>을 개최한다. 이번 전시는 회화와 드로잉을 중심으로 총81점의 작품을 선보이며, 인상주의에서 모더니즘으로 이어지는 예술의 전환기를 한 수집가의 시선으로 조망한다. 인상주의는 대중에게 가장 친숙한 미술 사조 중 하나다. 밝은 색채와 순간의 인상을 포착한 표현은 지금까지도 많은 사랑을 받고 있다. 그러나 이번 전시는 인상주의를 ‘아름다운 그림의 시대’로 소비하는 대신, 예술의 시선이 근본적으로 바뀌던 순간으로 다시 바라본다.

19세기 후반 산업화와 도시화, 사진의 등장은 화가들에게 새로운 질문을 던졌고, 인상주의는 그 질문에 대한 가장 급진적인 응답이었다. 이번 전시는 전통적인 연대기 대신 ‘몸·초상과 개성·자연·도시와 전원·물결’이라는 다섯 개의 키워드를 중심으로 구성된다. 화가들은 신화적 이상에서 벗어나 현실의 몸을 바라보고, 초상화는 계층의 상징에서 개인의 얼굴로 변화한다. 자연은 배경이 아닌 관찰의 대상이 되었고, 도시는 새로운 삶의 리듬을 품은 공간으로 등장한다. 물가의 풍경은 빛과 색의 실험을 통해 인상주의의 새로움을 드러낸다.

이 전시가 특별한 이유는 작품의 흐름을 로버트 리먼이라는 수집가의 감식안으로 엮어냈다는 점이다. 리먼은 전문 자문에 의존하기보다 스스로의 눈으로 작품을 선택한 독립적인 수집가였다. 그는 인상주의의 완성된 결과뿐 아니라, 전통과 변화가 교차하던 과도기의 작품들에 주목했다. 그의 컬렉션은 그래서 하나의 미술사 요약이 아니라 변화의 순간을 포착한 기록에 가깝다.

전시는 프롤로그와 에필로그를 포함해 총 5부로 구성되며 ‘집 안에서 밖으로’ 시선이 확장되는 구조를 따른다. 인물과 몸에서 출발한 화가들의 관심은 자연과 도시, 그리고 물가로 이어진다. 이 흐름 속에서 관람객은 인상주의가 단일한 양식이 아니라 이후 모더니즘으로 이어지는 사고의 출발점이었음을 자연스럽게 체감하게 된다.

에필로그는 다시 수집가 로버트 리먼에게로 돌아온다. 그는 자신의 컬렉션을 개인의 소유가 아닌 공공의 유산으로 기증했다. 예술은 소유되는 것이 아니라 공유될 때 완성된다는 믿음이었다. <빛을 수집한 사람들>은 그렇게 한 수집가의 선택을 통해 빛이 예술을 어떻게 바꾸었는지를 오늘의 관람객에게 조용히 묻는다. 우리는 지금, 무엇을 보고 있는가.

국립민속박물관, 병오년 말띠 해 특별전

2026-02-01T16:00:19+09:00

말馬들이 많네
우리 일상 속 말

전 시 명

말馬들이많네-우리일상속말

전시기간

26년 3월 2일(월)까지

전시장소

국립민속박물관 기획전시실 2

자료제공

문화체육관광부

국립민속박물관은 2002년부터 매년 띠 전시를 통해 십이지 동물과 관련한 민속문화를 소개해 왔다. 이번 특별전은 세계의 말 민속으로 범위를 확장해 말 문화와 상징을 조명하고, 다산 정약용의 하피첩과 추사 김정희의 이야기를 민속 유물을 활용한 4컷 만화 형식으로 선보인다. 말은 예로부터 힘과 자유, 새로운 도전에 대한 상징으로, 인간의 공간적 한계를 넓혀 온 존재였다. ‘천리마도 한 번 달릴 때 쉼이 있다’는 속담처럼, 국립민속박물관은 열심히 달려온 우리에게 잠시 숨 고를 시간을 건네며 특별전 《말馬들이 많네 - 우리 일상 속 말》을 통해 사람과 말이 함께해 온 삶과 민속문화, 말에 담긴 꿈과 기운을 따뜻하게 돌아본다.

말방울, 국립민속 박물관, 연대 미상
말에 달아 위치를 알려 사고를 예방하던 방울로, 귀면문에는 말과 기수의 안전과 액막이의 의미가 담겨 있다.

별전, 국립민속 박물관, 조선 후기
‘요조숙녀’ 엽전은 조선 시대 여성의 이상적 미덕을 상징한다.

십이지신도(오午신) 국립민속 박물관, 1977
십이지신은 열두 짐승 형상의 수호신으로, 불교에서는 중생을 보호하고 사찰의 큰 행사에서 잡귀를 물리치는 역할을 한다.

꼭두, 국립민속박물관, 연대 미상
꼭두는 사람의 형상을 본떠 만든 물건으로, 죽은 이를 저승으로 인도하고 악귀를 쫓는 보호자로 여겨졌다. 다양한 모습으로 나타나며 말의 힘과 안전, 신성함을 상징한다.

마패, 국립민속 박물관, 조선 후기
마패는 조선 시대 공무 수행 시 국가의 역마를 빌릴 수 있도록 발급한 증표로 오늘날의 공용차 이용과 같다. 구리로 만든 패에 새겨진 말의 수는 빌릴 수 있는 말의 숫자를 뜻한다.

말안장, 국립민속 박물관, 연대 미상
안장은 말과 사람을 함께 보호하는 도구로 안장에 새겨진 쌍희(囍)는 타는 이와 말의 기쁨을 담은 행복의 메시지를 상징한다.

무신도(백마장군), 국립민속 박물관, 1950년대
백마신장은 갑옷과 투구를 갖추고 말을 탄 무속의 신장으로 하얀 말을 타고 인간을 보호하며 악귀를 쫓는 높은 신격의 수호신이다.

무신도, 국립민속 박물관, 1950년대
백마신장 그림과 유사하나 말의 색만 다르며 이는 시각적 차이에 불과해 무신의 본질적 의미에는 영향을 주지 않는다.

삼국지연의도 10폭 병풍, 국립민속 박물관, 조선 후기
삼국지연의도는 조선 후기 10폭 병풍으로 역사적 사건과 인물을 그린 회화이다. 작품 속 적토마는 여포와 관우의 일화를 통해 등장하는 붉은 명마다.

한복의 UNESCO 세계문화유산 등재를 기원하며

2026-02-01T15:35:14+09:00

양혜숙
한국공연예술원 이사장
2024년 대한민국 문화예술발전 유공자
‘은관문화훈장’ 수훈

한복, 잊혀진 아름다움에서 세계유산으로의 여정

어릴적부터 한국인들이 흰옷을 즐겨 입는 이유가 늘 궁금했다. 정월이면 색동저고리에 분홍치마를 입고 신이 났지만, 어른들은 외출할 때만 색을 맞춰 입었다. ‘백의민족’이라는 말에 수긍하면서 도, 청명한 하늘과 흰옷의 조화 때문인지 아니면 민족적 취향인지 풀리지 않는 숙제였다

1.4 후퇴 당시 부산으로 피란하며 어머니는 시집올 때 해온 옷가지 들을 차곡차곡 챙겨 오셨다. 끼니를 해결하기 위해 소리 없이 한복 을 내다 팔던 모습에서 나는 처음으로 한복의 종류와 재질이 얼마나 다양한지를 깨달았다. 속고쟁이만 해도 여러 겹이었고, 옷매무새에 따라 품위가 달라지는 것을 어렴풋이 느꼈다. 전쟁 이후 한복은 특별한 날에만 입는 옷이 되었지만, 아버지의 서재에서 발견한 논문 <한복의 특징과 건강에 미치는 영향>은 한복에 대한 깊은 관심을 보여주었다. 이비인후과 의사였던 아버지가 한복에 대해 연구했다는 사실은 지금도 놀랍다.

2025년은 대한민국 주권 회복 80주년. 우리는 이제야 우리 문화의 아름다움을 스스로 인정하고 자랑하며 세계 속에서 정체성과 자긍심을 되찾고 있다. 한식의 세계화 흐름도 그 증거다. 참으로 오래 걸린 여정이지만, 한 민족이 자존심을 세우고 존재감을 드러낸다는 것은 자랑할 만한 일이다. 하지만 최근 중국의 동북공정과 문화 편입 시도는 우려스럽다. 한복과 김치를 자국 문화유산이라 주장하며 역사와 전통을 왜곡하는 모습은 도를 넘었다. 다행히도 한복의 유네스코 세계유형문화유산 등재를 위한 움직임은 조용히 그러나 힘 있게 진행중이다.

한복의 세계유형문화유산 등재를 위한 노력의 중심에는 두 인물이 있다. 먼저, 올해 <서울문화투데이 문화대상>을 수상한 정사무엘 한문화진흥협회 이사장은 오랜 시간 외교무대를 중심으로 한복의 아름다움과 다양성을 알리는 데 헌신해왔다. 그는 각국의 외교관과 그 배우자들에게 직접 한복을 입혀 패션쇼를 열고, 이를 통해 한복의 매력을 단순한 시각적 감상에 그치지 않고 체험과 교류의 장으로 확장시켰다. 이러한 방식은 한복을 현지화하고, 실생활 속에서 자연스럽게 녹아 들게하는데 큰 역할을 했다.

또한 전 문화체육관광부 정책국장을 역임하고 한복문화원의 초대 원장을 지낸 이형호 원장은 정책적 기반과 문화 행정 경험을 바탕으로 한복의 문화적 가치와 역사성을 체계적으로 정리하고 국제적 공감대를 형성하는 데 힘을 쏟고 있다. 두 사람은 각자의 전문성과 네트워크를 바탕으로 한복의 유네스코 세계유형문화유산 등재를 위한 실질적 추진력을 만들어내고 있으며 국내외 다양한 문화행사 와전시, 학술 교류를 통해 그 기반을 넓혀가고 있다.

이들의 협력은 단순한 문화 보존을 넘어, 한복을 세계인이 함께 향유할 수 있는 인류 공동의 유산으로 자리매김시키기 위한 의미 있는 여정이다. 이번 ‘한복 EXPO’에서 나는 중학교 시절 어머니가 팔던 옷의 고급스러움을 처음으로 눈으로 확인했다. 모시, 베, 삼베, 항라, 숫고사, 노방 등 계절에 따라 활용되는 다양한 소재는 조상들 의 섬세한 미적 감각을 보여주었다. 일제강점기와 6.25 전쟁을 거 치며 잊혀졌던 아름다움을 이제야 다시 마주한 듯했다.

더 놀라운 것은 젊은 세대의 응용력이었다. 전통을 과감하게 재해석한 디자인들은 촌스러움을 걷어내면서도 한복의 멋과 맛을 유지하고 있었다. 일부 미흡한 시도도 있었지만 대부분의 작품은 개성과 미래지향적 감각을 품고 있었다. 쭈뼛거림 없이 당당한 그들의 태도는 이번 ‘한복 EXPO’의 성공을 예고했다. 한복의 세계유산 등재 여부를 떠나, 이번 행사는 우리 문화의 깊이와 가능성을 확인한 뜻깊은 자리였다. 이제 우리는 잊혀졌던 아름다움을 되찾고 세계와 나눌 준비를 하고 있다.

국가보안법 폐지를 말하기 전에

2026-02-01T15:19:03+09:00

국회의원 김재섭
서울대학교 법학부 졸업
사대부고 58회

전면 폐지는 해답이 아니다.
문제는 법의 존재가 아니라, 적용과 책임이다.

더불어민주당과 조국혁신당·진보당 등 범여권 국회의 원들이 지난해 12월 2일 국가보안법 전면 폐지 법률안 을 발의했다. 민주당은 국가보안법이 일제강점기 치안 유지법을 계승한 악법이며, 과거 권위주의 정권에서 정권 유지를 위해 악용돼 인권 침해가 반복됐다고 주장한다. 냉전 체제가 해체됐고 대한민국이 유엔 회원국이 된 만큼 존속 근거가 사라졌다는 논리도 함께 내세웠다.

국가보안법을 둘러싼 논쟁은 새롭지 않다. 민주당과 그 전신 정당은 집권할 때마다 같은 문제 제기와 같은 결론을 반복해 왔다. 이번 역시 다르지 않다. 개정이나 보완 논의는 뒷전이고, 다시 전면 폐지부터 꺼내 들었다.

정치권의 판단과 달리 민심은 다르다. 한국갤럽이 12월 셋째 주 실시한 조사에서 응답자의 55%는 국가보안법 을 ‘유지해야 한다’고 답했다. ‘폐지해야 한다’는 응답은 21%에 그쳤다. 중도층에서도 유지 의견이 과반을 넘었 다. 국회 입법 예고 사이트에는 폐지 반대 의견이 11만 건 이상 접수됐고, 관련 전자청원에는 15만 명이 넘는 국민이 동의했다. 정치는 폐지를 말하지만, 국민은 유지 를 선택하고 있다. 민주당의 태도는 여기서 더욱 분명해 진다. 민주당은 자신들에게 유리한 국면에서는 언제나 ‘국민 여론’을 앞세운다. 정청래 민주당 대표는 내란전 담재판부 설치 논의 과정에서 “국민 여론이 높다”며 이를 “준엄한 국민의 명령”이라고 표현했다.

위헌 소지가 있다는 우려조차 여론으로 밀어붙이겠다는 태도였다. 그러나 국가보안법처럼 국민 다수가 ‘유 지’를 선택한 사안에서는 그 여론이 고려 대상에서 사라진다. 기준은 여론이 아니라 유불리다. 이렇게 선택적으로 호출되는 ‘국민 여론’은 설득의 근거가 아니라 불신의 근거가 된다.

폐지론자들이 문제 삼는 조항은 제7조와 제10조다. 제7조는 표현의 자유 침해 논란을, 제10조는 침묵의 자유 침해 논란을 받아 왔다. 문제 제기 자체를 부정할 필요는 없다. 그러나 조항이 문제라면 고치면 된다. 적용이 문제라면 통제하면 된다. 그런데도 결론은 늘 전면 폐지다. 문제 제기와 결론 사이의 간극이 크다. 여당의 폐지 논거는 이미 헌법 안에 있다. 헌법은 기본권을 보장하면서도, 헌법 제37조 제2항을 통해 국가안전보장을 위한 제한을 명시적으로 허용한다. 자유는 보호되지만 무제한은 아니다. 그런데 여당의 주장은 이 헌법 구조 자체 를 부정하는 방향으로 나아간다. 이번 법률안은 단순한 정책 선택이 아니라 헌법 질서와의 충돌 가능성을 안고 있다. 헌법적 위험을 감수하면서까지 전면 폐지를 밀어 붙이는 입법이라면, 그 판단 기준에 대한 검증은 불가피하다.

실제 적용을 보더라도 ‘사상 처벌법’이라는 프레임은 과장돼 있다. 국가보안법 제7조는 헌법재판소의 한정 합헌 결정과 판례를 통해 적용 범위가 대폭 좁혀졌다. 제10조 역시 모든 침묵을 처벌하지 않는다. 쟁점은 법의 존재가 아니라 적용 기준을 지키느냐의 문제였다. 헌재 는 국가보안법에 대해 반복적으로 합헌 결정을 내려 왔지만 이번 폐지 법률안은 이러한 판단의 축적을 거의 고려하지 않는다.

현실도 외면할 수 없다. 경찰청은 국가보안법 폐지 법안에 대해 국회에 ‘신중 검토’ 의견을 제출했다. 북한의 안보 위협은 여전히 진행 중이며, 최근 수년간 국가보안법 위반으로 송치된 인원은 150명을 넘는다. 위협은 과거형이 아니다.

국가보안법은 완전한 법이 아니다. 그러나 불완전하다 는 이유로 국가의 방어선을 허무는 선택은 또 다른 위험을 부른다. 자유는 안보 위에서 작동한다. 지금 필요한 것은 폐지가 아니라 헌법의 틀 안에서의 정비와 엄정한 집행이다. 입법은 상징이 아니라 책임이어야 한다.

오페라 '예브게니 오네긴'

2026-02-01T14:50:47+09:00

자연에는 저마다의 때가 있다.
해가 뜨고 지는 때,
꽃이 피고 지는 때,
그리고 밀물이 차오르고 썰물이 빠져나가는 때.

우리 삶에서도 이 ‘때’가 존재한다.
베풀 때와 받을 때,
만날 때와 헤어질 때,
멈춰야 할 때와 나아가야 할 때,
침묵할 때와 소리 높여 외쳐야 할 때,
그리고 채울 때와 비울 때를 아는 것.

특히 사랑하는 이들에게 이 ‘때’는 운명과도 같다. 사랑의 때가 일치한 연인은 함께 웃지만, 그때가 어긋난 연인은 평생 지워지지 않는 그리움과 회한이라는 고통 속에 살아간다. 차이콥스키의 오페라 〈예브게니 오네긴〉 속 두 주인공의 엇갈린 운명처럼.

러시아의 문호 푸슈킨의 운문소설을 원작으로 한 이 작품은 시골 지주 라리나 부인의 두 딸, 타티아나와 올가의 이야기로 시작된다. 문학적 감수성이 풍부하고 내성적인 타티아나 앞에 어느 날, 올가의 약혼자 렌스키가 오네긴을 데리고 나타난다. 오네긴은 도시의 온갖 지식과 유희를 섭렵한 끝에 지독한 권태에 빠져버린 인물이었다. 그에게 인생이란 더 이상 새로울 것 없는 따분하고 무료한 일상의 반복일 뿐이었다. 세련된 도시 귀족이라는 우월감에 젖은 그는 시골 사람들의 소박함을 유치한 것으로 치부하며 차가운 냉소로 일관한다. 하지만 이 세련된 이방인을 마주한 순간, 타티아나는 거부할 수 없는 운명적인 사랑에 빠진다. 그날 밤, 벅차오르는 감정을 이기지 못해 밤을 지새운 그녀는 오네긴을 향한 뜨거운 고백을 편지에 써 내려간다. 설령 이 사랑에 내 삶이 부서질지라도 기꺼이 감내하겠다는 결연한 의지를 담아, 아리아 〈편지의 장면: 죽어도 좋습니다 (Puskai pogibnu ya)〉를 비장하게 부른다.

“난 죽어도 좋습니다. 하지만 그전에 찬란한 희망을 품고, 생전 느껴보지 못한 기쁨을 노래하고 싶습니다. 당신에게 글을 씁니다. 이 이상 무엇을 더 말해야 할까요? 이제 제 운명은 당신의 손에 달렸음을 압니다.…왜 우리를 찾아오셨나요? 이 외딴 시골에서 당신을 몰랐더라면, 이런 쓰라린 고통도 몰랐을 것을. 하지만 나의 온 삶은 당신과의 만남을 위한 약속이었습니다. 당신은 나의 수호천사인가요, 아니면 나를 파멸로 이끄는 유혹자인가요? 제발 이 의심을 거두어 주세요. 어쩌면 이 모든 게 경험 없는 영혼의 환상일지도 모르지만, 이제 내 운명을 당신에게 맡깁니다. 당신 앞에 눈물 흘리며 간절히 기도합니다. 나의 영혼은 오직 당신만을 기다리고 있습니다. 이해받지 못한 채 홀로 시들어가는 나를 구원해 주세요. 수치심과 두려움으로 눈앞이 흐려지지만, 오직 당신의 고결함을 믿으며 이 편지를 봉합니다.”

이 간절한 고백은 그녀의 인생에서 가장 뜨겁게 피어난 ‘사랑의 때’였다. 그러나 오만과 권태에 빠져 있던 오네긴은 그녀의 진심을 ‘자제력을 배우라’는 차가운 훈계로 되돌려준다. 그에게는 누군가의 진심을 받아들일 마음의 ‘때’가 아직 당도하지 않았던 것이다. 타티아나의 가장 찬란했던 순간은 그렇게 깊은 수치심과 상처로 얼룩진다.

며칠 후, 타티아나의 영명 축일 무도회에 영문도 모른 채 불려 나온 오네긴은 자신을 향한 시골 사람들의 호기심 어린 시선과 수군거림에 참을 수 없는 불쾌감을 느낀다. 그는 그 화살을 고스란히 자신을 이곳으로 이끈 친구 렌스키에게 돌리기로 결심하고, 렌스키의 약혼녀 올가를 유혹한다. 천성이 쾌활한 올가는 오네긴의 유혹에 가볍게 응하며 함께 춤을 추었고, 이에 분노한 렌스키는 걷잡을 수 없는 모욕감과 질투에 결국 결투를 신청한다. 다음 날 새벽, 눈 덮인 숲속에서 두 친구는 비극적으로 마주 선다. 자신의 죽음을 직감한 렌스키는 지나간 시절에 대한 그리움과 잃어버린 꿈을 반추하고, 곧 닥쳐올 가혹한 운명을 처연하게 받아들이며 아리아 〈어디로 가버렸나, 내 황금빛 젊음이여 (Kuda, kuda vy udalilis)〉를 부른다.

어디로 가버렸나, 내 청춘의 그 황금빛 날들은? 다가올 아침이 나를 위해 무엇을 준비하고 있는지 헛되이 더듬어 보지만, 모든 것은 짙은 어둠 속에 숨겨져 있구나. 하지만 상관없다. 운명의 법은 공평하니, 내가 치욕의 화살에 맞아 쓰러지든 그 화살이 나를 비껴가든, 모든 것은 정해진 때에 따라 일어나는 법. 깨어 있는 낮의 시간도, 깊은 어둠의 시간도 모두 순리대로 흐를 뿐이다. …하지만 너만은, 사랑하는 올가여! 말해다오, 네가 나의 무덤가에 와서 눈물 흘려 주겠니? “그는 오직 나만을 사랑했고, 슬픈 인생의 새벽에 나에게 짧은 삶을 바쳤노라”고 기억해 주겠니? 아아, 어디로 가버렸나, 내 청춘의 그 황금빛 날들은.

이것은 찬란했던 청춘의 ‘때’가 차가운 눈발 속으로 영원히 사라지기 전, 렌스키가 남긴 처연한 작별 인사였다. 이 비극적인 전조는 곧 현실이 됐다. 단 한 발의 총성으로 친구의 황금빛 날들을 앗아간 오네긴은 씻을 수 없는 죄책감에 쫓기듯 방랑의 길을 떠난다.

몇 년 뒤, 방랑을 마치고 돌아온 오네긴은 상트페테르부르크의 화려한 무도회장에서 고결한 품위를 지닌 공작부인이 된 타티아나를 마주하고 경악한다. 그녀는 그레민 공작의 아내가 돼 있었다. 공작은 오네긴에게 자신의 아내를 소개하며 “사랑은 나이를 가리지 않고 찾아와 나의 삶을 구원했다”라고 말한다. 그 행복을 목도한 순간, 오네긴은 자신이 무참히 놓쳐버린 것이 무엇인지 깨닫고 뒤늦게 타오르는 사랑의 열병에 휩싸여 타티아나에게 매달리기 시작한다. 세월이 흘러 다시 마주한 두 사람. 이번에는 오네긴이 타티아나의 발치에 엎드려 사랑을 갈구한다. 그러나 타티아나는 단호히 말한다. “과거에 행복은 우리 곁에 아주 가까이 있었어요. 하지만 이제 나는 다른 사람의 아내입니다. 나는 평생 그에게 충실할 것입니다.” 그녀는 눈물 섞인 고백을 뒤로하고 단호히 돌아선다. 마침내 오네긴에게도 사랑의 ‘때’가 찾아왔으나, 이미 타티아나의 시간은 그를 영원히 지나쳐버린 뒤였다.

“타티아나의 너무 일찍 타오른 사랑, 오네긴의 너무 늦게 깨달은 사랑”

이들 사랑의 비극은 바로 이 ‘때’의 엇갈림에서 시작됐다. 이 어긋난 시간의 굴레 속에서, 오늘도 얼마나 많은 타티아나와 오네긴이 인생을 방황하고 있을까. 뒤늦게 타올랐으나 결국 서로를 등져야 했던 그들처럼, 우리 또한 마땅히 머물러야 할 그 소중한 ‘때’를 놓치고 있지는 않은지 되돌아보게 된다.

지금, 당신의 ‘때’는 안녕하신지요?